Orestie (une comédie organique?)
Chacun des spectacles de Romeo Castellucci constitue bien plus qu’un événement. Onde de choc esthétique, son théâtre total mêlant artisanat et nouvelles technologies est une expérience hors-norme, dont on ressort transfiguré. Dotées d’une incontestable charge cathartique, les scènes qui composent ses spectacles sont semblables à des chefs d’oeuvres signés par les plus grands maîtres de la peinture ou de la photographie. Entre fulgurances et zones d’ombre, l’univers de la Socìetas Raffaello Sanzio est chargé de contrastes. Le sublime y côtoie le monstrueux autour de figures singulières et dérangeantes composant le bestiaire unique des créations de l’artiste italien qui, en fouillant nos obscurités, les exorcise sur scène, et ouvre par là-même une porte vers la transcendance.
Orestie (une comédie organique?) spectacle créé en 1995 est à cet égard un bijou du genre. En s’inspirant de l’œuvre d’Eschyle, unique trilogie théâtrale que l’Antiquité nous ait léguée, Castellucci a trouvé dans la destinée tragique des Atrides, famille marquée par le sceau du crime, la singularité et l’intensité nécessaires à la création.
La venue exceptionnelle de la Socìetas Raffaello Sanzio à Lyon constitue une opportunité à ne pas manquer pour découvrir l’univers si singulier de l’un des plus grands metteurs en scène de la scène actuelle.
Spectacle en italien, surtitré en français
Coproduction Théâtre Nouvelle Génération
Programmé en collaboration avec Les Célestins, Théâtre de Lyon
DISTRIBUTION
Personnes du drame :
Lapin Coryphée : Simone, Toni Agamemnon : Loris Comandini Fabio Spadoni, Clytemnestre : Marika Pugliatti,
Cassandre : NicoNote, Égisthe : Georgios Tsiantoulas, Oreste : Marcus Fassl, Pilade : Antoine Marchand,
Électre : Carla Giacchella, Apollon : Giuseppe Farruggia, Pythias : NicoNote, Athéna : Carla Giacchella
Assistant à la création lumières : Marco Giusti, Collaboration à la scénographie : Massimiliano Scuto
Régisseur général : Massimiliano Peyrone, Régisseur plateau : Lorenzo Martinelli, Régisseuse de scène : Maria Vittoria Bellingeri
Technicien plateau : Stefano Mazzola, Technicien son : Matteo Braglia Andrea Melega
Technicien lumières : Danilo Quattrociocchi, Automatisations : Giovanna Amoroso, Istvan Zimmermann,
Accessoires : Vito Matera, Réalisation costumes : Chiara Bocchini et Carmen Castellucci
Chargée de production : Benedetta Briglia, Direction technique : Eugenio Resta, Gionni Gardini
Promotion et communication : Gilda Biasini, Valentina Bertolino, Administration : Michela Medri, Elisa Bruno, Simona Barducci, Massimiliano Coli
Avec la collaboration de “Parco faunistico Zoo delle Star” de Daniel Berquiny
Merci au Centro Protesi INAIL de Vigorso di Budrio (BO) et ANMIL
Production déléguée: Socìetas Raffaello Sanzio
En coproduction avec : Odéon – Théâtre de l’Europe, Festival d’Automne à Paris, MC2 : Grenoble, Célestins -Théâtre de Lyon, Théâtre Nouvelle Génération – Centre dramatique national de Lyon, La Rose des Vents – Scène Nationale Lille Métropole Villeneuve d’Ascq, Le Maillon -Théâtre de Strasbourg – Scène européenne, Romaeuropa Festival, Théâtre National de Toulouse Midi-Pyrénées avec le Théâtre Garonne – Scène européenne – Toulouse.
Création le 2 décembre 2015 à l’Odéon – Théâtre de l’Europe.
Accueil: Les Célestins, Théâtre de Lyon et Théâtre Nouvelle Génération
Photo (version datant de 1995) © Luca Del Pia
Certaines scènes de ce spectacle sont de nature à heurter la sensibilité du public :
– des effets spéciaux sonores et visuels sont susceptibles de surprendre les spectateurs.
– des animaux en cage sont présents sur le plateau sous le contrôle de conseillers animaliers.
Ce spectacle est déconseillé aux moins de 16 ans
LES CÉLESTINS - THÉÂTRE DE LYON
janvier
mer. 20
20:00jeu. 21
20:00ven. 22
20:00sam. 23
20:00dim. 24
16:00lun. 25
20:00mar. 26
20:00mer. 27
20:00
Artiste
Romeo Castellucci
Metteur en scène, plasticien, scénographe, Romeo Castellucci fonde la Socìetas Raffaello Sanzio en 1981 avec Claudia Castellucci et Chiara Guidi. Ses créations, sous des formes dépouillées, incandescentes et mystérieuses constituent un véritable langage pour la scène. En plus de l’art théâtral, la musique, l’opéra, la théologie, l’histoire, la science, la philosophie sont autant de sources d’inspiration pour d’incroyables traductions scéniques créant régulièrement l’évènement du festival d’Automne à Paris ou d’Avignon
