L’Eventail de fer
D’après l’épisode Emprunter un éventail de La pérégrination vers l’Ouest de Wu Cheng’en
GuoGuang Opera Company & Joris Mathieu et Nicolas Boudier, Haut et Court
Fruit d’un long dialogue, entamé en 2019 avec la compagnie taïwanaise d’opéra Xiqu GuoGuang, le spectacle L’Éventail de fer sera créé le 2 août 2025 au National Center for Traditional Arts de Taipei.
Forme renouvelée et inédite de l’opéra chinois issue du célèbre roman de Wu Cheng’en La pérégrination vers l’Ouest, cette fable traditionnelle sera augmentée par l’univers visuel de « théâtre optique », conçu par Joris Mathieu et Nicolas Boudier.
Écrit comme une fable traditionnelle inscrite à l’intérieur d’une fiction contemporaine, cette co-création mettra en dialogue le passé et le présent, l’Asie et l’Occident, la tradition et les technologies. Jeu de miroir entre ce qui est réel et ce qui ne l’est pas, le spectacle viendra surtout mettre en relief l’universalité de certains récits qui continuent à prendre sens, même plusieurs siècles plus tard. N’est-il pas vrai que certaines questions, siècle après siècle, changent de formes et d’apparences mais ne font qu’éternellement se reposer à nous ?
Olivia est une jeune fille de 10 ans. Angoissée par le monde extérieur qui lui semble rempli de dangers, elle ne trouve l’apaisement que dans sa chambre et surtout dans la littérature. Il y a un livre dont l’univers l’inspire et la passionne particulièrement : La pérégrination vers l’Ouest. Ce récit initiatique chinois du XVIe siècle raconte les aventures d’un singe immortel et de son maître, un moine bouddhiste, dans leur voyage vers l’Ouest. Chaque chapitre de ce roman est un défi, une quête, un obstacle, que le singe doit surmonter pour aider son maître dans son expédition.
Idée originale et conception scénique Nicolas Boudier et Joris Mathieu Texte du livret d’opéra l’équipe dramaturgique de GuoGuang Opera Company Mise en scène de l’opéra Peng Chun-kang Dispositif scénique et création lumières Nicolas Boudier Avec les interprètes de GuoGuang opera Company Liu Chia-hou, Wang Yung-tseng, Wei Po-cheng, Huang Chia-cheng, Chen Guan-cheng Chorégraphie Chu An-li Costumes Jang Mei-fang, Chung Chih-chiang Conception des accessoires Li Yu-sheng Régie générale Simon André Régie vidéo Siegfried Marque Régie son Lee Szu Ming Création musicale (bande originale) Direction musicale Wang I-Yu, Chef d’orchestre Chu Chun-chuan en partenariat avec le Taiwan National Chinese Orchestra Conception musicale et vocale Ma Lan Arrangements vocaux Pan Pin-yü Film (théâtre optique) Scénario Joris Mathieu Interprètes Olivia Chabanis, Vincent Hermano, Marion Talotti Vidéo Siegfried Marque Son Nicolas Thévenet Productrice déléguée Chen Yue-yi Producteurs délégués adjoints Liang Jin-zhi, Lai Ming-ren Productrice Chang Yu-hua
Production GuoGuang Opera Company, National Centre for Traditional Arts (Taiwan)
Production déléguée (tournée européenne) Théâtre Nouvelle Génération – CDN de Lyon
Coproduction (en cours)
Avec le soutien du Ministère de la Culture de la République de Chine (Taïwan), de l’Institut Français, de la Ville de Lyon, du Bureau français de Taïwan, de la Fondation Advantech Production déléguée (tournée en France) Théâtre Nouvelle Génération – CDN de Lyon
1h environ
Spectacle d’opéra chinois et théâtre optique
en français et en mandarin (surtitré en français)
DISPONIBLE EN TOURNÉE
en France et en Europe à partir d’octobre 2025
Calendrier des tournées
Centre national des Arts traditionnel de Taipei – Taïwan
2 > 3.08.2025
Théâtre Nouvelle Génération – CDN de Lyon
2 > 5.10.2025
Jeu. 2.10 – 14h30 (Séance scolaire)
Ven. 3.10 – 10h (Séance scolaire)
Sam. 4.10 – 17h
Dim. 5.10 – 16h
Théâtre Silvia Monfort, Paris
9 > 11.10.2025
Jeu. 9 – 19h30
Ven. 10 – 10h30 (Séance scolaire) et 19h30
Sam 11 – 18h
Productions
Cornucopia
Cornucopia nous présente une civilisation future, sobre et décroissante mais qui n’a pas pour autant abandonner son rêve d’un retour à l’abondance. Le public - installé dans une tribune circulaire - formera une assemblée réunie autour d’une fiction d’anticipation théâtrale et contemplative, où des personnages aux costumes hybrides et fantastiques évolueront dans un décor de phosphorescence et de projections vidéo.
LA GERMINATION
Quelle voie choisir pour rendre possible l’éclosion d’un monde plus désirable ? Une interrogation vertigineuse mise en scène dans un spectacle hybride, mêlant théâtre et réalité augmentée.
LES VOLTIGEURS DE GY
Parmi le peuple de Gy, seuls quelques individus voient leurs ailes pousser à l’âge adulte. Une malédiction qui en fait des parias... à moins qu’ils ne s’affranchissent des préjugés et décident de voler. Adapté de la nouvelle d’Ursula K. Le Guin, ce récit fantastique s’inscrit dans un univers esthétique singulier et foisonnant et nous invite à réfléchir à la notion de différence.
Projet Nanashi
Pour imaginer une fiction destinée aux adolescent·e·s, Maud Lefebvre s’est inspirée de leurs univers : séries TV, films d’horreur, jeux vidéo, mangas… Avec des jeunes comédien·ne·s issu·e·s de l’école de la Comédie de Saint-Étienne, elle s’empare d’un récit oscillant entre thriller, conte fantastique, romance et drame familial.
L’Eventail de fer
Forme renouvelée et inédite de l’opéra chinois issue du célèbre roman de Wu Cheng'en La pérégrination vers l’Ouest, cette fable traditionnelle sera augmentée par l’univers visuel de « théâtre optique », conçu par Joris Mathieu et Nicolas Boudier.
LES LOGES
En prenant place dans Les Loges, le visiteur s’installe pour vivre un tête-à-tête de quelques minutes avec un·e interprète virtuel·le qui le fera plonger dans l’intimité d’un texte théâtral.
ARTEFACT
Du théâtre sans humain ? Des dialogues joués par des machines ? Bienvenue dans Artefact. Ce spectacle d’un genre nouveau nous invite, casque vissé sur la tête, dans un dispositif déambulatoire qui combine le théâtre optique, la technologie des imprimantes 3D et la robotique.
HISTOIRES SOUS CASQUES
Imaginées par le collectif Haut et Court, les « Histoires sous casques » sont des propositions artistiques légères et tout terrain, qui peuvent être présentées dans différents types de lieux (établissements scolaires, centres sociaux, MJC, bibliothèques, EPHAD, hôpitaux…).
HIKIKOMORI – LE REFUGE
Nils est un jeune garçon qui traverse une période difficile à l’école, dans ses relations avec les autres, dans son adaptation à la société. Du jour au lendemain, il décide de se réfugier dans sa chambre et de ne plus en ressortir… Que lui est-il arrivé ? Pourquoi s’est-il enfermé précipitamment dans sa chambre ? En fonction de son âge et grâce à un dispositif de casques audio, chaque spectateur va vivre l’aventure depuis un point de vue différent.
L.I.R. (LIVRE IN ROOM)
Autour de vous, des livres posés sur des étagères. Choisissez-en un qui éveille votre curiosité, installez-vous confortablement. C’est alors que sous vos yeux, celui-ci s’incarne sous la forme d’une séquence visuelle et sonore, permettant une véritable immersion littéraire dans l’intimité de la cabine.
MOI, LES MAMMOUTHS
Derrière son titre insolite, cette création de Joris Mathieu tirée du livre de Manuela Draeger, l’un des hétéronymes d’Antoine Volodine, cache une mystérieuse enquête sur fond d’invasion de mammouths laineux…
FRÈRES SORCIÈRES
Frères Sorcières est une odyssée sombre et magnifique, le périple d’un immortel condamné à traverser les siècles et les époques en se glissant d’un corps à un autre. En suivant ses pas, nous nous enfonçons inexorablement dans une errance, aux profondeurs insondables. Un voyage visuel, fantastique et fascinant au cœur de l’univers d’Antoine Volodine, « chaman de la littérature française » et véritable compagnon de route du collectif Haut et Court.
NOUS VIVONS TOUS À L’ÉTROIT DANS UNE CHAMBRE IMMENSE
C’est à l’invitation du Musée des Confluences dans le cadre de l’exposition Prison, au-delà des murs que ce parcours immersif signé Joris Mathieu, Nicolas Boudier et le collectif Haut et Court a été imaginé. Nous vivons tous à l’étroit dans une chambre immense interroge la détention dans une expérience immersive qui efface les murs jusqu’à donner corps aux oxymores.
EN MARGE !
Et si les chemins de traverse étaient les plus grisants ? Avec En Marge !, saisissez l’occasion rare de faire un pas de côté le temps d’une soirée insensée.